O țesătură poate fi concepută să reziste la foc, să camufleze sau să facă un corp vizibil în condiții nefavorabile. În spatele acestor funcții se află compoziții atent studiate și proprietăți testate riguros, care contribuie la proiectarea și realizarea echipamentelor. Fabric Works a pornit de la aceste legături concrete între muncă, corp și reciclarea resurselor de pe stoc. Însă, prin intervențiile artiștilor, materialele au căpătat forme și sensuri care depășesc funcțiile inițiale, făcând astfel loc în cadrul expoziției speculației, unor noi narațiuni complet neașteptate, chiar fantasticului.

Expoziția aduce împreună generații și perspective diverse: de la artiști deja consacrați, cu recunoaștere pe scena internațională și lucrări în colecții de renume, precum cea a MoMA din New York, până la unele dintre cele mai noi și mai neortodoxe voci de pe scena artei contemporane din România. Selecția a urmărit felul în care fiecare artist integrează textilele în practica sa, dar, în special, posibilitățile pe care această experiență le putea deschide.

Programul rezidențelor a inclus și vizite în oraș, la Muzeul de Artă Vizuală, primul muzeu de artă contemporană din țară, și la teatrul independent Teatrul pe Țeavă. Galațiul a adus în proiect și istoria taberelor de sculptură în metal din 1976 și 1977, când artiștii au lucrat cu sprijinul Combinatului Siderurgic și al Șantierului Naval pentru a realiza sculpturi monumentale amplasate pe faleza Dunării.

La POINT, lucrările se întâlnesc pentru prima dată, după o perioadă în care experiențele comune din rezidențe au prins formă în atelierele artiștilor. Materialele aceleiași fabrici au fost transformate prin procese de lucru diferite, păstrându-și urmele industriale sau devenind greu de recunoscut. Însă, privite împreună, lucrările lasă să se întrevadă punctul de plecare comun, chiar și în formele lor cele mai abstracte.

Duminică, 11 octombrie, la ora 19:00, are loc un tur curatorial al expoziției, iar pe 18 octombrie, la ora 17:00, o conversație cu o parte dintre artiștii participanți, la POINT. Alte evenimente din program vor fi anunțate pe parcursul lunii octombrie.

Fabric Works este organizat de Asociația Living Content, în parteneriat cu Invictus și POINT, și cofinanțat de Administrația Fondului Cultural Național (AFCN).

Despre Living Content

Living Content a fost fondat în 2019 de curatoarea Adriana Blidaru și își dezvoltă expozițiile, rezidențele și programele publice prin parteneriate cu artiști, instituții culturale, galerii, parteneri privați și colaboratori din alte domenii. În această toamnă, pregătește deschiderea unui spațiu de expoziție în Pasajul Englez din București, unde o vitrină va găzdui intervenții artistice în contact cu viața cotidiană a pasajului.

[english]

FABRIC WORKS
…or how surplus textiles from a factory making uniforms and protective equipment become works of art.

Opening: Saturday, October 10, 2026, at 7 PM
Exhibition: October 10–November 8, 2026

Living Content, a nonprofit curatorial agency organizing cultural events between New York and Bucharest, presents Fabric Works at POINT.

Nine artists were given three days of exclusive access to a garment factory in Galați. Iulia Toma, Aurora Király, Anca Dima, Loredana Ilie, Lea Rasovszky, Giulia Crețulescu, Otto Constantin, Thea Lazăr, and STOL collective selected fabrics intended for uniforms, protective equipment, and sportswear, along with offcuts and garment accessories. The residencies, held in August and September, also brought them into direct contact with the factory’s workers, machinery, technology, and rhythms of production.

A fabric can be engineered to resist fire, provide camouflage, or make a body visible in adverse conditions. These functions depend on carefully developed material compositions and rigorously tested properties that inform the design and manufacture of the equipment. Fabric Works began with these tangible connections between labor, the body, and the reuse of surplus materials. Through the artists’ interventions, the textiles took on forms and meanings beyond their original functions, making room for speculation, entirely unexpected narratives, and even the fantastical.

The exhibition brings together different generations and perspectives: from established, internationally recognized artists with works in renowned collections, including MoMA in New York, to some of the newest and most unconventional voices in Romanian contemporary art. The artists were selected for the ways they incorporate textiles into their practices and, above all, for the possibilities this experience could open up.

The residency program also included visits around the city, to the Visual Art Museum, the country’s first contemporary art museum, and to the independent theater Teatrul pe Țeavă. Galați brought another history into the project: the metal sculpture symposia of 1976 and 1977, when artists worked with the support of the steelworks and shipyard to create monumental sculptures installed along the Danube waterfront.

At POINT, the works come together for the first time, following a period in which the shared experiences of the residencies took shape in the artists’ studios. Materials from the same factory underwent different working processes, retaining traces of their industrial origins or becoming difficult to recognize. Seen together, however, the works offer glimpses of their common starting point, even in their most abstract forms.

A curatorial tour will take place on Sunday, October 11, at 7 PM, followed by a conversation with several participating artists on October 18, at 5 PM, both at POINT. Further events will be announced throughout October.

Fabric Works is organized by Asociația Living Content in partnership with Invictus and POINT. This project was co-financed by the Administration of the National Cultural Fund (AFCN).

About Living Content

Founded in 2019 by curator Adriana Blidaru, Living Content develops exhibitions, residencies, and public programs through partnerships with artists, cultural institutions, galleries, private partners, and collaborators from other fields. This fall, the LC is preparing to open an exhibition space in Bucharest’s English Arcade (Pasajul Englez), where a storefront window will host artistic interventions in direct contact with the everyday life of the arcade.